Treizeci de ani au fost marcate de dominația suprarealismului. Acest curent estetic a fost capturat de multe personalități celebre: Salvador Dali, Jean Cocteau, André Breton. Ideile acestei direcții au constat în dorința de a șterge liniile dintre realitate și visuri, aspirația pentru tot ce este neconvențional, contracarând opinia publică, irațională. Surrealismul și-a găsit reflexia în literatură, cinematografie, pictură. Nu cel puțin rolul a fost jucat de suprarealism în moda anilor treizeci.
Aristocratul italian Elsa Schiaparelli a devenit fondatorul suprarealismului în moda anilor treizeci ai secolului trecut. Este păcat, dar numele ei este uitat nemărginit. Mențiunea acestei personalități strălucitoare și originale se face numai în legătură cu numele lui Coco Chanel. Deși cercetătorii moderni susțin, de asemenea, că contribuția la dezvoltarea modei din partea lui Schiaparelli este mult mai importantă decât influența lui Chanel. Și în anii treizeci, nu mai era nici un designer de modă neobișnuit și notabil.
Pentru prima dată Elsa sa anunțat la sfârșitul a douăzeci de ani. Toată munca fatălui a fost neobișnuită, non-standard, și a stârnit multe șocuri publice. În modelele ei timpurii, fata a folosit motivele africane, ideile artiștilor cubiști și desenele tatuajelor marinarilor. Pe puloverele designerului au fost homari, ancore, șerpi, ornamente neobișnuite. Elșa a arătat lumii o "creastă de pește". Schiaparelli a întrupat imediat sentimentele, hobby-urile care l-au capturat în viața reală. De exemplu, după ce a fost dusă de aviație, lumina a văzut o colecție care a devenit baza stilului "pilotului". Elsa nu a creat lucruri plictisitoare și acest lucru era diferit de ceilalți designeri de modă ai vremii. A fost ea, care a venit cu un costum de baie împărțit, o fustă împărțită, care a devenit prototipul pantalonilor moderni. În loc de bijuterii, Elsa a sugerat folosirea bijuteriilor. Deși creațiile lui Schiaparelli au provocat un șoc, dar s-au bucurat de o cerere fără precedent.
Datorită succesului colecției de rochii de seară, italianul a putut să-și deschidă propriul butic în inima Parisului. Rochii de la Schiaparelli sunt în vogă. În special, în cerere era o valiză din crep negru, însoțită de o eșarfă, aruncată peste umăr pe spate și o jachetă albă de zăpadă.
Multe stele de teatru și cinema din anii treizeci au preferat hainele lui Elsa Schiaparelli. Marlene Dietrich, Joan Crawford, Greta Garbo și-au ordonat, de asemenea, costumele, nu numai costumele de scena, ci și rochiile pentru uzul zilnic. Cu Elsa, a fost semnat un contract de mai mulți ani pentru cusutul de costume pentru filmele de la Hollywood. Și cu rivalul etern al lui Schiaparelli - Coco Chanel, un astfel de contract a fost încheiat pentru un an. Cel mai bun client al designerului italian de modă a fost Mae West. Această actriță a fost un simbol al sexului în anii treizeci. Caracterul ei îndrăzneț și independent, manierele deschise și viața publică făceau publicitate adecvată talentului lui Elsa. Extravagant Mae West îmbrăcat exclusiv la Schiaparelli. Și pentru a nu-și petrece tot timpul în amenajare, ea a prevăzut pentru aceste scopuri un castron alcătuit din figură în poziția lui Venus de Milo. A fost această siluetă care a folosit Elsa pentru sticlă atunci când a creat spiritele legendare Shoking.
Surrealismul în stilul anilor treizeci a ajuns la vârf. În acest moment, Schiaparelli era deja dependent de ideile sale și de fantezii fantastice și fantastice ... aplicate motive surrealiste în dezvoltarea îmbrăcămintei. Și Elsa a comunicat și a colaborat îndeaproape cu suprarealiștii celebri Salvador Dali, Jean Cocteau, André Breton și Pablo Picasso.
Creațiile designerului nu erau doar modă, haine, ci adevărate capodopere extravagante. Un exemplu este un costum care părea că a fost pus înapoi, haine cu desene - raze X, o rochie cu imitație de sfâșiat rupt, pălării telescopice, eșarfe cu articole de ziar despre Elsa. Și care sunt accesoriile inventate pentru ea: o eșarfă sub formă de tablete de ambalare, mănuși cu gheare lungi ... Designerul a oferit o combinație neobișnuită de culori, pentru că era atât de îndrăgită de culori strălucitoare. Există adesea modele care combină culorile purpuriu, măslin și cărămiziu. Sa oferit să poarte o rochie neagră cu ciorapi roșii. O haină de culoare turcoaz tivită cu panglică de burgundă. Și modelele verzi pictate pe roz.
Vorbind despre suprarealism în moda anilor treizeci, înțelegem Elsa Schiaparelli.