Ideea de a adăuga sticlă în interior a venit inițial la artiștii avangardei sovietice. Ei s-au gândit la clădirile viitorului, ale căror forme erau asemănătoare unor nave, urmând într-o lume nouă, strălucitoare. În acest sens, au apărut inovații în domeniul construcțiilor. Aceasta este o varietate de structuri din beton cu cadru metalic și, desigur, suprafețe uriașe de sticlă, uneori pictate în diverse culori strălucitoare pentru a da un caracter pitoresc.
Deci, să luăm în considerare sticla ca material pentru construcție și proiectare în diferite stiluri, înlocuindu-se reciproc și cum treptat mobilierul din sticlă a început să se toarne în viața și mediul nostru.
La începutul secolului al XX-lea, introducerea sticlei în mobilierul casei își are originea. În acele zile sa născut o întreagă epocă în arta decorării decoratiunilor interioare. Se putea observa ferestrele din întregul perete, dimensiunea impresionantă a camerei, cu pereți de tonuri pastelate, aproape fără design decorativ și camere semi-goale.
Geometria formularelor.
La mijlocul secolului al XX-lea, formele geometrice câștigă popularitate în interior, dar sticla încă nu iese din modă. În special în cererea din acel moment erau mese mici, cu o masă de sticlă, sprijinită pe picioarele lemnului sau fierului.
Naturalitatea pomului.
De-a lungul timpului, când un stil a înlocuit un altul, moda sa schimbat, devine clar că sticla încă ocupa o nișă onorabilă în crearea interiorului. De exemplu, atunci când stilul următor a fost înlocuit de o modă pentru un copac natural, arhitecții au inscripționat foarte armonios în el inserții de sticlă, de ce toate decorurile interioare au câștigat greutate, iar în ansamblu a existat un sentiment de luminozitate și spațiu. De asemenea, puteai vedea ferestre mari de la podea la tavan, tavan, mese, usi, oglinzi mari, care, impreuna cu lemnul natural si spatiul luminos s-au format, asa-numitele, clasice intr-un mod modern. În plus, vitraliile colorate din sticlă, care sunt un detaliu modern al modernității, care este relevant pentru această etapă de dezvoltare a stilului, revin din trecutul îndepărtat.
Interioare istorice. Vintage.
Designerii de interior contemporani au atras mereu idei pentru decorare, luate din istoria dezvoltării modei și stilului. Ei au încercat să le interpreteze în prezent, ceea ce a dus la apariția stilului "vintage". Pentru a revedea, este posibil să luați o masă de sticlă pe picioarele curbate sub formă de crengi din bronz. Acest lucru putea fi văzut în palatele aristocrate cu o sută sau două sute de ani în urmă, împreună cu covoare de blană sub formă de piele așezate pe podea sau agățate pe perete. Și acum, elementele și obiectele elegante pot fi observate în unele interioare, dar într-o formă ușor diferită. Și acest lucru, fără îndoială, adaugă "zestul" său.
Antichitatea.
Designerii moderni au împrumutat de asemenea idei din Roma antică pentru a-și crea propriile interioare unice. În acele zile, totul era făcut din marmură. Actualmente, la acea vreme, coloanele din arhitectură și clădiri au fost repetate în mobilier. De exemplu, coloanele din marmură au sprijinit blaturile, ca și în cazul tabelelor. Această idee a trecut, de asemenea, în prezent, în combinație cu sticla. Adevărul a trecut într-o formă ușor picurată, semicirculară, sculptată de picioare de sticlă care susține masa de masă și având o rudă clară și o asemănare cu aceiași stâlpi ai Romei antice. Inițial, acest tabel poate părea destul de primitiv, dar harul și grandoarea formelor antice sunt evidente și arată foarte luxos.
Minimalism.
Când stilul minimalismului a dominat moda, interiorul a fost mai degrabă simplificat. Preferința nu mai era dată frumuseții, ci practicității și naturalității. Datorită acestui stil, a ajuns să-și dea seama cât de mare este combinația de lemn și metal, împreună cu liniile de sticlă din interior. Iar absența oricăror decoruri adiționale maximizează formele.
Modernitatea.
Odată cu apariția noilor tehnologii în lumea modernă, situația interioară a clădirii a devenit similară unei nave spațiale de nouă generație. În consecință, designerii și arhitecții au început să reflecte în mod activ progresul tehnic direct în proiectele lor. O caracteristică distinctivă este aspectul tavanelor transparente, a pardoselilor, a tavanelor și nu doar a ușilor și pereților, așa cum se vede în stilurile anterioare.
Datorită acestui fapt, spațiul crește vizibil, împreună cu fereastra. În urma acestui lucru, mobila dobândește transparență, dizolvând astfel în aer.
Cu timpul, în interior apar tot mai multe structuri de sticlă. Acestea sunt rafturi, rafturi, mese, chiuvete, cabine de dus, usi pentru dulapuri. Transparența liniilor este prezentă oriunde în sufragerie, în bucătărie, în baie, pe balcon, pe coridor. Toate obiectele care intră în contact cu ele par a fi fără greutate, înghețate în aer, ceea ce dă un anumit farmec și spirit de modernitate, umplând casa cu lumina soarelui, razele, aerul, spațiul. În mod surprinzător, designerii introduc mese de mobilier din sticlă, rafturi, uși, chiar și în camere pentru copii, care garantează o înaltă securitate. Tehnologiile de dezvoltare a sticlei în viața de zi cu zi îi permit să fie atât de puternice încât riscul de mobilier rupt este minimizat și practic imposibil. Acest material este foarte durabil, deoarece este întărit și este realizat cu marginile netezite, datorită cărora, prin urmare, siguranța este garantată.
În concluzie, se poate spune că influența mobilierului din sticlă crește în fiecare an, iar prezența devine tradițională. Prezența acestui material de construcție în situația sa la domiciliu sau la locul de muncă și în alte locuri vorbesc despre popularitatea sa, despre modă și este chiar un semn al bunăstării. Și, în ciuda fragilității la prima vedere, mobilierul din sticlă și-a dovedit deja practicabilitatea și manufacturabilitatea, iar eu îl folosesc pentru a-mi proiecta propria casă, puteți crea o imagine individuală, unică și modernă.